陈宝国 对我而言，戏比天大、戏比命大

　　《老酒馆》杀青之际，陈宝国还没缓过劲来，他眼眶红润，脸上挂着角色的沧桑感，似乎还沉浸在角色里，弄得旁人都不忍打搅他。

　　这么多年来，要想采访到这位“神级”演员太难了。角色之外的他，不苟言笑，不跑通告、不走穴，除了有作品要播出时能看到他偶尔露面，陈宝国几乎不接受采访。

　　几十年的演艺生涯，他只用角色说话，一个演员一辈子有一两个让人印象深刻的经典角色就不错了，显然这件事在陈宝国这已经超数了。如果没有出彩的剧本他宁可不接，但每一次他的出现就代表着一部精品即将面世。

　　即使无数荣誉加身，是大众公认的好演员，陈宝国却始终觉得自己在表演上仍有很多不入流的地方，即使所有人把他演绎的经典翻过去倒过来地揣摩，他却追着偶尔在电视机上重播的片段挑刺，“一定得挑刺啊，不这样，你就在退步。”

　　他时常叮嘱自己“要清醒、别放松、别膨胀”，一个角色一个角色地演：“时代再怎么发展、再怎么多元，观众还是要看戏的，他们要看好戏。不一定我的每部戏都好看，但要稳稳当当拍戏和做人，我一直在照着这个方向走，因为我知道，演好戏给观众看，就永远不会过时。”

　　电视剧《大明王朝1566》

　　工作指南，不请假不休息不迟到

　　陈宝国不多产，但总有经典作品傍身。问他对如今流行的微博、微信这类新潮事物是否感兴趣，他摇摇头，“不排斥，但也不太会用”。他说因为实在没有时间去学习这些，“我生活中的大部分时间都在戏上，都在对角色进行揣摩。我知道时代不一样了，人们对生活的选择方式比我们那个时候多得多。”他一字一顿地说道，“但我好像还是在遵循着入行时的‘工作指南’和‘生活轨迹’，就算老旧，也挺好的，一生能和戏剧结伴，何等幸运，何等荣幸。”

　　而说起他的“工作指南”，简单明了——不休息一天，不敢请一次假，不敢迟一次到。一部戏120天拍摄周期，陈宝国平均每天要拍10场戏。开拍之前，他通常一个人待在房间，关上门，谁也不会去打扰他。

　　近期热播的电视剧《老酒馆》导演刘江和陈宝国是首次合作，开拍之前两人就约好了“一个字不改”，剧本怎么写就怎么演，最大程度保留戏韵。而陈宝国走戏从不拿剧本，说来就来，也让秦海璐、程煜等对手戏演员“坐不住”，他们当即决定自己也不拿了，几个人现场就飙起了戏。编剧高满堂和刘江在一旁嗑着瓜子，看得直乐，似乎这种创作者之间为彼此撑起来的幸福感，已经好久不曾有过了。

　　《老酒馆》最后一场戏台本有1.5页，陈宝国一气呵成。“拍完一场戏是很累的，我天天都在吃药，角色的情绪让我非常压抑，但就觉得挺难得的，这是三辈人修来的福分，值得。”

　　《老酒馆》剧照

　　逢八遇好戏，《老酒馆》正逢其时

　　陈宝国口中所说的福分，是指他遇上的一个个经典角色。他感叹着自己“逢八就遇好戏”，1998年拍的《大宅门》，2008年是《茶馆》，2018年则是《老酒馆》。

　　而从2011年的《钢铁年代》结缘，到这部《老酒馆》，已是陈宝国和高满堂的第六次合作，但后者依旧会被眼前这个演员打动。“戏剧的功能不就是要打动观剧者吗？演了这么多年戏，如果再打动不了人，就是我自己没有做到，就不是合格的考卷。”

　　《老酒馆》中所有外景都是硬马硬桥地实拍，一集半的深山戏，剧组被拉到关东山中拍摄，陈宝国背着马褂，毫无保留地把自己投入到角色中，在高满堂看来“这是一种愉悦的体验”。

　　陈宝国则用“三生有幸”形容二人的关系，能在对方身上学到何为戏剧，何为人生，“作为贯穿高满堂‘老字三部曲’（《老农民》《老中医》《老酒馆》）的主人公，虽然他们时代背景、个性都不同，但他们身上反映出的中国男儿的精气神是一脉相承的。他（高满堂）酝酿了几十年，我拍了七八年，这些人都是传奇，有传奇，就有好故事。”

　　能够饰演《老酒馆》中的陈怀海，在陈宝国看来更是“正逢其时”，“《老酒馆》高满堂给我讲了若干年，到后来变成6万字的故事大纲，”这个角色厚重、硬气、有人情味。“演员到一定岁数，就要演这个岁数的戏。”

　　电影《神鞭》

　　只要没丢命，为角色做什么都值得