专家解读：数字+文化南京天保驾校，跑出跨界融合加速度

原标题：“数字+文化”，跑出跨界融合加速度

　　上海民族乐团带来的《共同家园》音乐现场在北京大学百周年纪念讲堂上演。演出将音乐与数字多媒体展示相融合，给观众带来别样的视听体验。新华社发

　　张晓明 郭红松绘

　　黄斌 郭红松绘

　　王晓冰 郭红松绘

　　北京故宫，观众在数字沉浸体验展“戏幕画阁”展区互动体验。新华社发

　　【智库答问】

　　本期嘉宾

　　中国社会科学院中国文化研究中心副主任 张晓明

　　北京大学新结构经济学研究院国内智库部主任、研究员 黄斌

　　腾讯社会研究中心总监 王晓冰

　　编者按

　　日前，科技部、中宣部等六部门联合发布《关于促进文化和科技深度融合的指导意见》。宣传思想文化战线如何应对新一轮科技革命挑战？数字经济蓬勃发展，文化建设如何搭上这列“快车”？光明智库约请专家，结合数字技术在故宫、敦煌等地的实际应用，为您讲述“数字+文化”为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展带来的巨大效应和广阔前景。

　　1、用数字技术挖掘传统文化宝藏

　　光明智库：数字文化产业中文化创意是核心，数字技术是载体。您认为这对于提升我国数字文化产业的原创能力有何促进作用？

　　张晓明：在数字文化产业中，文化创意是核心。人首先得有情感和意义的“表达”——包括文字、声音、图像，然后才能进入以什么技术手段记录并呈现出来的阶段。同样，一定的技术手段也左右着文化传统的传播与传承。电子媒介取代纸质媒介是文明的巨大跃升，数字技术取代模拟技术又是电子媒介的巨大发展。数字技术目前不仅是“载体”和“手段”，而且影响内容创意本身，文化遗产数字化已经进入了建立文化“素材库”的阶段。以数字技术对文化资源展开深度开发，进行要素提取和意义标注，进而建立知识图谱，将有望挖掘出在以往技术手段下难以发现的全新价值，并将开辟出历史文化的全新研究领域，这对提升我国数字文化产业原创能力有不可估量的作用。

　　黄斌：文创界普遍认为：对于文化创意产业而言，创意是核心。创意一般有两种途径，一种是跨界创新，一种是积累创新。在互联网发展的早期阶段，跨界创新是主流，技术创新、业态创新带来了新的数字文化产品和服务，比如网络游戏；推动了传统文化产业的转型，比如数字出版。当时，我国文化产业的原创能力不强，还处在跟随阶段。近年来，我国文化产业的原创能力有了显著提升，开始形成一批具有鲜明中华文化标志的IP，很重要的一个原因是积累创新的发展。传统文化机构利用自身较好的信息化基础，主动开放数字文化资源，寻求与数字文化企业的合作，共同推动了中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，提升了我国数字文化产业的原创能力。

　　但必须说明的是，从更广阔的视角看，技术进步是一切产业进步的保障。对文化创意产业而言，数字技术并非仅仅是载体，它必然会对创意内容、创意活动本身产生影响。比如近年来涌现的UGC（用户生成内容）和PUGC（用户与专业共同生成内容）就是我国创意生成方式的一大变革，在这种创意方式下诞生的网络文学、直播和短视频等业态，也是传统文化产业中不曾存在的内容产品。

　　王晓冰：数字技术与传统文化相互结合是文化创意的重要来源，是提升产业原创能力的关键。新文创倡导数字文化与传统文化的结合，是在传统文化的基础上进行新的创造。在数字化时代，数字技术不仅是形式，它本身就是认知界面、内容表达，我们在塑造平台、工具和技术的同时也被它们所塑造。而文化本身，像水一样，有它亘古不变的内涵。真正具有全球影响力的中国符号，必然植根于中国传统文化的土壤，但又融入新时代的元素，特别是与科技相互融通。

　　2、在创造中转化，在创新中发展