真人秀节目后期包装中的原画制作策略

摘要：随着媒介技术的不断革新，电视节目开始运用原画创作来增加艺术效果。原画作为图像媒介，与电视媒介的深度融合，极具创新性。本文从视觉符号的视角出发，探究原画设计在真人秀节目《花儿与少年3》中的独特运用。通过分析原画视觉符号的电视艺术效果和说服技巧，解读原画设计背后蕴含的文化属性和媒介属性，来为原画在电视节目中的未来发展提出建议。

关键词:原画;真人秀节目; 后期包装

中图分类号： 文献标识码：A 文章编号：1672-8122(2019)05-0000-04

《花儿与少年第三季》是湖南卫视正式播出的青春伙伴自助远行真人秀节目，共12期，节目于2017年4月23日起每周日晚22:00点在湖南卫视首播，于2017年7月9日收官。根据央视索福瑞的数据统计，收视率基本保持在0.5%—1.0%之间。据新浪微博数据显示，截止收官#花儿与少年#微博话题阅读量高达98亿次，话题讨论量为1027.8万次，播出期间《花少3》稳居综艺实时排行榜前三。尽管整季下来电视端收视平平，但官微话题互动的抢眼表现为芒果TV与优酷两大网络平台导入了可观的流量。截止节目收官时，《花少3》的全网播放量已突破20亿。

作为一档以“冒险结伴旅游”为主要表现形式的电视节目，《花少3》在嘉宾阵容上与前两季完全不同，以青春集结，四男四女的全新阵容登场。节目致力于发掘旅行地鲜活有趣的独到魅力，展现世界文明的多样性。八位青春蓬勃的艺人以“青春伙伴”的形式远赴赤道以南，游历巴西、南非、澳大利亚、纳米比亚四国，开启了一场别开生面的洲际穿越之旅。通过将近30天的冒险之旅，他们寻找到了与大自然、与自己的内心，与他人和谐相处的真谛，领略了世界秀美风光，体验了多元精彩文化，也推动了中国优秀文化在南美洲、非洲、大洋洲的传递，促进了中国与南半球这些国家的文明交流。

在2017年，有些卫视的旅游节目颇具影响力，如中央卫视的《远方的家》，东方卫视的《花样姐姐3》，旅游卫视的《行者》等等。然而，这些节目都是以传统的电视节目制作方式为导向，后期包装并没有将原画这一新颖的艺术形式引入节目制作中。作为一档成功的大型真人秀旅游类节目，《花少3》的突出特色是充满文艺气息的暖心文案和原画设计。文案以手写字体和手绘漫画的形式呈现，原画设计则完美地烘托出了节目的整体效果。与传统旅游类电视节目对比，运用了创意十足的原画设计的节目更具有观赏性和趣味性。本文以《花少3》12期节目中出现的原画设计为分析样本，从视觉符号的视角出发，探究原画设计在其节目中的独特运用。

一、 原画视觉符号的电视艺术效果

构成电视节目品牌的硬性元素包括“节目定位”“节目形式”和“节目包装体系”。 电视技术是电视艺术的物质基础。电视艺术并不是直接就产生的，它是在信息传播过程中进行再创造和再加工，对内容进行选择剪辑等一系列技术手段而完成的艺术展现。随着科技的不断发展，数字技术的产生给电视艺术带来了巨大影响。从后期制作设备来说，非线形编辑的出现大大提高了后期制作的速度和质量，编辑时可以运用各种电视特效，丰富节目的制作形式，展现电视的艺术表现力。

《花少3》的后期制作团队是成都黑威兰影视文化传播有限公司（BKW Studio）,这家公司参与完成后期制作的节目包括《爸爸去哪儿》、《我是歌手》等。在《花少3》中，这家公司充分制作了生动形象的卡通字幕和动画表情，这种表达方式能够使受众更好地接受到画面传达出的信息，也增加了观看的趣味性。丹尼尔·贝尔曾在《资本主义文化矛盾》中提出：“对于渴望行动，追求新奇，贪图轰动的当代倾向，最能满足这些的莫过于艺术中的视觉成分了。” 《花少3》后期的原画设计运用，能够对受众产生感染情绪，深度浸入真人秀的叙事情节之中，产生出共情效应。从而达到了电视节目的艺术化效果。

在《花少3》的12期的节目中，这些原画设计穿插于关键之处，充当着多重角色。总结下来，大致分为下面三种类型，一是节目的环节介绍和场景铺垫；二是艺人情绪的放大，表明艺人的内心活动；三是渲染环境和烘托气氛。

第一种原画类型是节目的环节介绍和场景铺垫。旅行类节目环节的设计主要是围绕旅行线路展开的，《花少3》在旅行线路的安排上，运用了原画的设计，独具匠心。例如艺人们的旅行路线的说明，在亚马逊丛林中，艺人们沿着节目组给定的游览路线行进，这时候没有实体地图的呈现，而是运用的原画设计。在艺人单独自驾，或是集体乘坐飞机前往目的地时，也运用到了原画设计。通过这些原画设计的运用，使得原本枯燥无味的线路介绍过程变得生动可爱，让受众体验到这场旅行的轻盈愉快，与节目整体的青春大冒险的定位相符。