皮盼资讯网移动版

其次节目组还要邀请了几位已经知名歌手来做选手，例如《我是歌手》踢馆成功的王晰，《中国好声音》总冠军李琦等，一方面他们作为流行歌手契合了节目高雅音乐通俗化的主题；另一方面这些选手固有的粉丝可以为节目带来第一波声量。

（二）歌曲选编

节目的选曲除了经典的歌剧、音乐剧曲目如《今夜无人入睡》、《美女与野兽》等，也有流行金曲《青花瓷》、《那个男人》等，直接在古典美声和通俗流行之间转换跨度太大，容易产生断层，所以《声入人心》巧妙地引入了音乐剧唱法。音乐剧唱法具有流行唱法的音色和语气，又加入了古典声乐的共鸣和舞台表演的戏剧性张力，既丰富了音乐类型，也减少了与观众的距离感。在编曲上，《声入人心》也做了充分的重组创新，尝试在一首曲子中尝试多种曲风的融合，展现了美声与摇滚、电子音乐结合的可能性。

（三）环节设置

《声入人心》由演唱和真人秀环节两部分组成，一方面专业的声乐竞演舞台充满紧张感与刺激感，激烈的“首席”之争让观众屏息凝神，用心感受声乐之美。 另一方面搞笑的真人秀环节不仅带给观众放松感，也对节目成员进行了多方位的介绍和展现，在生活场景中还原了这个群体真实的形象，更好的扭转大众心中对于“高冷艺术家”的认知。两个环节的组合让节目的节奏更加合理，牢牢吸引了观众的注意力。一张一弛，带来了奇妙的效果。

三 回归专业精神：用真心动人

《声入人心》节目遵循的是“始于颜值，陷于才华，忠于真心”的原则，用颜值吸引观众的眼球，再用实力抓住观众的注意力，最终节目想呈现的是一个行业的坚守。节目回归专业精神，细节处处体现着专业性和敬业性，用对艺术的苛求和舞台的热爱打动观众，从而提高受众的粘性，以口碑经营策略扩大覆盖面。

（一）专业的嘉宾与团队

首先，节目的出品人廖昌永、石倚洁，节目的专家评审梁宁、赵云红、张璋等都是享誉国内外的歌唱家，他们为节目的专业化呈现奠定了坚实的基础。其次，节目由知名音乐人黄韵玲担任节目的演唱总监，金牌编曲人钟兴民担任音乐总监，现场的乐队乐团也是顶级音乐综艺《歌手》的御用班底，他们的加盟保证了音乐呈现的高品质。

（二）音乐化的原创音效

《声入人心》在功能音效和情绪音效上都标新立异地使用了乐器来制作，放弃了其他节目所用的拟音音效或是动画音效。例如，节目表示“音域”的动画，音乐导演就采用了钢琴弹奏的音效。两个钢琴音配合节目画面，在完成音效的功能的同时，又帮助观众建立了音域跨度的概念，达到了普及音乐知识的效果。音乐化的原创音效符合节目整体的质感，也增强了观众的代入感。

（三）专注音乐呈现的赛制

《声入人心》节目的初衷不是打造专业的音乐比赛而是进行一场高雅音乐与大众之间的一场交流，所以在赛制上它也进行了创新，每周评选6位首席，其余成员入座替补区，替补区的成员均有请教首席的唱演机会。这种非淘汰赛制弱化了竞争的概念，这样成员才能更多关注音乐的再度创作与呈现，就像成员王晰所说，“什么是声入人心，它不是哪一次的优雅的获胜，而是在每次开口的瞬间”。节目让选手回归本位，做自己领域最擅长的事，体现他们对艺术的渴求精神，才能让观众真正认识到声乐的魅力，进而传递艺术回归本质的文化观。

《声入人心》的成功表明即使没有流量加持，综艺节目也能通过满足受众的精神需求和优秀的节目品质获得大众青睐。《声入人心》凭借对于专业的坚持和创新的智慧实现了高雅艺术的大众化传播，不仅对于改善声乐行业做出了正真的贡献，更具有引领大众审美回归的社会价值，《人民日报》评论说：“通过专业人士的评判、专业知识的普及，把大众审美提升到能够分辨好坏的层次，才是一档优秀节目该有的目标和追求。”节目还为年轻观众树立了一群有着精英气质、专业素养的新榜样，对年轻人起到了正向的引领作用。

参考文献：

［1］ 澎湃新闻.《声入人心》：中国有美声[EB/OL].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1616280473361767728&wfr=spider&for=pc,2018-11-05.

［2］ 郭庆光.传播学教程[M].北京:中国人民大学出版社,2011:166.

［3］ 王彤.“小鲜肉”受追捧现象背后的男色消费与女性意识[J].新闻研究导刊,2018,9(1):103.

［4］ 于秀.当代视觉文化传播的负效应研究[D].郑州大学,2007.

［5］ 喻老师音乐史.声入人心：“古典美声”的一次华丽转身[EB/OL].,2018-12-16. 

(责编：宋心蕊、赵光霞)