“葫芦娃之父”去世,剪纸动画成绝响(2)
时间:2019-07-11 11:40 来源:网络整理 作者:细雨成阴 点击:次
取作品时,胡进庆专门把江平请到上海万航渡路美术电影制片厂他的办公室小坐。“我记得那天中午的时候在美影厂南边的一个小酒家,我们一块儿吃的饭,那天聊得最多的是江苏的美食,还聊到陆文夫的《美食家》,说到常州特产,胡进庆告诉我,上海城隍庙的常州麻糕店里的麻糕很正宗,绝不输给常州本地做的。”江平回忆,“聊到胡进庆创作的作品的时候,他叮嘱我说‘小江,你要是以后写我,比如说写到《葫芦兄弟》不能写我一个人是导演,还有其他两位同志。他们名字一定要写上,这是做人的规矩’。” 中国动画学派的“绝响” 曾经凭借动画短片《八里沟》斩获第10届FIRST青年电影展最佳动画的导演赵易认为,胡进庆参与导演的《葫芦兄弟》对于国产动画的最大意义,“是以系列片的形式,突破了一般上海美影厂动画短片的体量限制,塑造了一批具有‘网红’潜质被大众文化流传至今的人物。”《葫芦兄弟》是中国第一部剪纸动画系列片,由它开始,剪纸片不再只是以小短片的形式呈现给观众,而开始担当起长篇叙事的功能。 在赵易看来,《葫芦兄弟》的特殊之处在于,它是上海美影厂转型期的作品,已经带有商业性的尝试,比如这种系列片的形式,同时又继承了传统美影厂的风格和制作班底,“可以说是中国动画学派的‘绝响’,在其之后,一个动画时代结束了,之后美影厂就全面进入了代加工和电视动画系列片的制作中。” 晚年还在关注动画事业 中国动漫史料研究专家李保传和胡进庆认识得比较早,在他眼里,胡进庆是一个性格非常开朗的人,“我曾经把他比喻成葫芦兄弟里的蓝娃,特别活泼,又身怀绝技,在团队中不可或缺。年轻的时候,胡老师跳舞特别好,在单位里绝对是舞林高手。” 李保传每次去看望他,他都会把动画历史上的一些细节讲给李保传听,希望后人能还原一个真实的历史。从中能够深切地感受到他对年轻后辈的提携和帮助。 退休之后,胡进庆虽然离开动画多年,但平时一直用电脑去关注着当代动画的发展,甚至提出一些自己的建议,但由于他晚年生病,不能够出来走动,发出自己的一些观点和声音。所以,他特别希望别人去他那里陪他聊聊天,一起交流。 ●一部好的动画片,应该有趣、惊险、幽默,但最重要的,一定要有内涵。 ●我以为灵感不光是科学家有,艺术家有,其实人人都有。只要对某个问题有所思考和努力的人,都会遇到“灵感之神”的拜访。 ●对我几十年创作所追求的美术片总体艺术风格,要我做一个自我概括的介绍,我没有认真思考过。但我可以用很直觉的字眼说出自我感觉中一贯的艺术感觉:“细巧” ●我搞了一辈子剪纸片,同是剪纸片可以变化无穷。 ●再想搞较长的艺术片,人力物力都很困难,拯救剪纸片迫在眉睫。 以上内容摘录自《金柏松访胡进庆》、《美术片六导演访谈录》等材料。 在一个时代创造了艺术商业兼具的作品 在胡进庆的所有作品中,动画片《葫芦兄弟》是观众最为熟悉的一部。究其原因,李保传认为:这与该作品诞生的时代环境密切相关。“这是一部为了应对国外动画的市场冲击而产生的作品,本身有着一定的商业目的,具备了一些必要的商业元素。”并且,这是一部系列片,“系列片更重要的是要讲故事,而且是连续性的分集叙述,给观众留下悬念和期盼性,印象自然深刻。” 与《葫芦兄弟》善于讲故事不同,胡进庆之前的短片更多地倾向于艺术性的探索。作为新中国培养起来的第一代动画艺术家,胡老师秉承了“不重复自己,不模仿他人”的创作理念,呈现出的每一部作品都风格各异,有所创新,比如《草人》《鹬蚌相争》等。李保传说,如果你要谈艺术、谈创新的话,这些影片的艺术格调都是非常高的,“胡老师把中国传统绘画的意境,通过动画的形式表现出来,都是非常精致的艺术作品,水墨剪纸的拉毛工艺,还申请了国家专利,开发成一些出口创汇的衍生产品。” (责任编辑:admin) |