京味剧以市井文化表达时代诉求(3)
时间:2019-12-16 18:55 来源:网络整理 作者:皮盼新闻网 点击:次
从《皇城根儿》开始，出身上海的王志文在很长时间里扮演着北京青年的角色，1994年，和1995年，他接连在赵宝刚导演的电视剧《过把瘾》和《东边日出西边雨》中担任男主角。方言和陆建平两个角色让他成为当时的青年偶像之一，夹克、牛仔裤、扎啤是他那一阶段作品的标配，也是年轻男女效仿的样板。 《过把瘾》最初也是由北京电视艺术中心立项，在做完前期剧本之后，被内部叫停，一位领导质问时任创作中心副主任的郑晓龙，我们为什么要拍这样的男女！在郑晓龙的印象里，这句话决定了《过把瘾》在单位里的命运。此前《编辑部的故事》做完成片后，拿给很多相关负责人审阅，毁誉参半，批评的声音主要集中在角色上，有人认为编辑部里怎么可能有这样的人在？因为无法统一意见，《编辑部的故事》等了一年无法播出。最后，有主管领导对该剧表示了肯定，相关文化部门才绿灯放行。 《过把瘾》同样历尽波折，但播出后，主演王志文和江珊一时风头无两。次年播出的《东边日出西边雨》，更加巩固了王志文的荧屏地位，成为兼具烟火气与文艺感的个性小生。王志文在剧中饰演一位陶艺艺术家陆建平，遇到经历复杂的许晴，这个纯爱故事如今看来略显做作，不过这部戏的支线却仍被今天的观众讨论，演员郭冬临扮演的王志文发小，原本是一个衬托主角光环的角色，但在现在的标准下，可当作第一代“荧幕暖男”。那是1995年，当代艺术刚开始了市场的萌芽，王志文和许晴两个主角身份的设定，很微妙地预示了后来资本与当代艺术的关系。 “用语言突出地域属性，如同强调个性，或许并不完全出于创作真实的需要，也有对集体主义的叛逆，哪怕是下意识的。上世纪90年代一个显著特征是各种风潮层出不穷，人们对生活展示出不同的期待和选择，长久的集体性格被多元的价值观分解，个性开始得到允许，像是一种强烈的时代诉求。” 间接催生了贺岁片 在成为葛大爷之前，葛优在大多数观众眼里是同辈或晚辈。《编辑部的故事》让他被全民所知。人们在街上遇到葛优，会喊东宝同志。在北京，东宝同志像一个哥们儿和街坊，甚至亲戚。这是当时北京剧里年轻角色的一个特点，爱耍贫爱抖机灵，看似没正形，又有一颗比火还热的心。李东宝如此，贾志新如此，方言亦是如此。他们擅用自嘲解构困境，像是一种独属于北京的生活哲学，市井生活因此有了亲切的温度。 这类角色风靡一时，但随着市场的变化，类型片的出现，这些原本新潮先锋的角色在几年时间里，渐渐成了电视剧中的古典造型。即使在这些角色的高光时期，还是有另一些北京青年角色正在被塑造。1994年由陈佩斯主演的《飞来横福》是欢闹青年的加强版，让小人物在现实主义语境下，呈现出一种难以消解的荒诞。1995年由滕文骥执导的《北京深秋的故事》，则走向另一种写实风格，完全不见插科打诨的台词，在强剧情下，让情感作为一切的推动力。年轻的李亚鹏在这部戏里展现了自己后来所有的卖点。几年之后，他顺利成为全民偶像，影响力不亚于当时的王志文，《北京深秋故事》就像李亚鹏的《皇城根儿》。 李亚鹏是第一批可以用偶像来形容的演员，此前的演员，更适合用艺人或明星来概括。偶像是一种综合素质，也是娱乐产业日渐繁荣的标志。1997年，李亚鹏联手吴倩莲出演《京港爱情线》，两地合拍让香港和北京有了更多交集，消解了曾经脸谱化的设定。在回归前的很长时间里，香港人在北京剧中几乎只有两类角色，明星和港商，当然，这一切随着回归的临近，已经有所改善。 香港回归是上世纪90年代的坐标事件之一，1997年因此被赋予了更多的感情，《编辑部的故事》曾在1996年底拍了四集续集，李东宝和戈玲在续集里终于确定了恋爱关系，牛大姐和陈主编也走到了一起。编辑部在除夕之夜共同守岁时，香港演员万梓良忽然到访。他是本色客串，角色身份除了香港演员之外，还成了戈玲的远方表哥，是创作者对两地关系的直白期待。 四集续集的导演是原剧编剧之一的冯小刚，这部为春节档定制的合家欢续集当时还有一个新鲜的名字——贺岁片，后来被沿用在冯小刚的诸多电影里。1997年上映的《甲方乙方》是他贺岁序列的开始，冯小刚在电影结尾时感慨到，1997年过去了，我很怀念它。后来的日子，这句著名的感概不再局限于年份，它更像社会转型期的一个公开回望，是人们对90年代的一次集体抒情。 《编辑部的故事》 (责任编辑：admin) |