皮盼资讯网移动版

文化传播又称文化扩散。指人类文化由文化源地向外辐射传播或由一个社会群体向另一群体的散布过程。可分为直接传播和间接传播[8]。我们现在看到的大部分传统相声中都有方言、小调、叫卖吆喝等鲜明的地域文化特征，它本身就是各地区历史文化、百姓智慧信息的载体。由此可见，相声是来源于民间的语言艺术，也是地域文化传播的有力载体，将各地方言文化与历史风俗，传而播之，广而告之。相声内容中，无论是“说”的《报菜名》、《地理图》；“学”的《卖布头》《学叫卖》《戏曲与方言》等都是区域文化传播现象。相声中专门有一种表演形式称为“怯口活”，也称“倒口”，指演员以方言表演或以学说各地方言土语为主要手段的相声内容，如《山东话》《找堂会》等。以唱为主的相声形式称为“柳活”，主要内容指除演唱太平歌词外，还包含各地的戏曲、歌曲。这些内容将原本仅局限于京津地区及北方少数城市的“市井文化”，以相声为载体传播到全国各地，甚至海外。

对于文化传播的主要分类，仅从文化传播的方向上分，可分为两种类型：一种是纵向传播，表现为同一文化内知识、观念、价值规范等的传承；另一种是横向传播，表现为不同文化的接触、采借，与文化输入、文化借用类同。新加坡连续多年举办“相声艺术节”；马来西亚教育部将相声列入2011年华文教育课程，倡导“快乐学习中文”；日本NHK广播电台从2009年起便开始将侯宝林、郭启儒的相声《戏曲与方言》编辑成广播汉语教材播出[9]。这些都说明在新时代中，对内：相声是中国各地区文化传播的艺术形式；对外：相声也已成为国际文化交流、中国区域文化延展的传播载体。

四、陕西相声的文化输出

1、历史时期：二十世纪九十年代前期

追溯陕西相声起源，要提到张玉堂先生，是相声大师焦寿海的徒弟，天津相声演员。曾在1937年、1941年两次赴陕西演出，1949年后定居西安。1955年，以他为首成立了陕西第一个专业的曲艺演出团体，西安市实验曲艺团，1975年，西安市曲艺团成立。这期间创作了化妆相声《理发》、相声剧《约会》、《邻居》《太平间的笑声》、《阿混新传》等。1983年6月，相声演员李天成任“西安市曲艺团”团长，带领全团演职人员对相声的演出形式进行了大胆的革新，在演出中加入提琴、吉他、手风琴等伴奏乐器。如周春晓、杨长洲合说的音乐相声《拉网小调》、《划船曲》、《被爱情遗忘的角落》，包松年、张长锁合说的《艺术与趣味》，魏元成、祁喜升、王喜梅、赵卫明等合说的相声《擦去吧，伤心的泪》等，红极一时。[9]

纵观陕西相声历史，从1937年到20世纪九十年代末，陕西相声的内容都以京津地区的区域文化为大背景，甚少出现陕西元素，即便是革新，也只是将传统京津地区文化内容与当代流行元素（音乐、热门话题等）相融合，所以此阶段的陕西相声并未形成自己独特的文化标志和风格，对于陕西区域文化输出也贡献甚少。

九十年代后，陕西的相声事业陷入长期发展的低迷阶段，这其中有诸多因素。 1、历史因素：陕西并不是相声发源地，不具有“相声艺术环境”，很难开展艺术创作及表演工作；2、时代因素：由于改革开放之后，中国文艺环境与国际接轨，各个明星潮流以及艺术文化形式充斥着年轻人的娱乐生活，相声作为传统的曲艺形式，被年轻人看作是落伍与陈旧的，因此在当时的时期和情境下难再成为主流文艺形式；[10]3、个体因素：“西安市说唱艺术团”因为体制原因，多番变革，很多艺术家都离开了团队，剩余的演员不多且创新能力不够。诸多原因，陕西的相声事业在很长一段时间里发展低迷。

2、 “崛起”时期

如今的陕西相声为“崛起”的时代，相比以往相声发展的任何一个历史时期，今天的陕西相声都更加繁荣。